首先，它改變了原來舞臺景片只能表現固定畫面和固定內容的局限;其次，它自身所具有的色彩和亮度，改變了布景對燈光的依賴，使之有一種“光景”的感覺。電視藝術其實是一種在平面的世界里表現立體空間的藝術，而舞美就是要在這個平面的電視屏幕上創(chuàng)造出一個可供觀眾想象的舞臺空間。在演播室里，如果所有的造型都是平面的，即使把它們按照透視關系的比例分層布置，仍然很難帶給觀眾一種舞臺上應具備的空間感和縱深感，如果布景都是很具象很真實的畫面，將會大大地扼殺觀眾對節(jié)目內容的想象力。LED顯示屏恰恰就是一個平面造型、畫面又清晰精美的設備!近年春晚大量運用機械舞臺，改變LED顯示屏的安裝位置，形成各種造型，從各個角度對LED顯示屏畫面進行拼接，從某種程度上講就是對LED顯示屏平面屬性的修正。但是，這種修正只能部分改觀現場效果，而在攝像機鏡頭前面，尤其是大視角的搖臂鏡頭面前，舞臺怎么看也還是一個平面，而不像一個立體的舞臺;畫面拼接得越完美，造成整體空間的平面感就越強，若不是虛擬前景的中國結，可以想象到這個畫面是多么的平。所有的演員看上去像是在一個鏡框里表演，整個畫面的感覺更像一幅活動的照片。

　　如何使LED顯示屏為主的舞臺更具立體感，拍攝更具透視感呢?筆者認為， 適當增加一些實景是一個不錯的選擇。前幾年央視拍攝的幾臺歌舞專題春晚， 舞臺均采用室內實景加LED顯示屏的模式，立體實景構筑起整個舞臺的框架，區(qū)分出幾個表演區(qū)，LED顯示屏則是實景的補充和輔助，畫面的立體感遠遠超過了全LED顯示屏的舞臺。究其原因，當時的舞臺更好地注意了舞臺布景的虛實結合、動靜結合。在當前的技術條件下，適當改變LED顯示屏的造型，使其更具立體效果應該不是難以解決的問題; 另外， 增強現實技術的應用，也可以使電視畫面增強立體感。如2009年央視歌舞春晚，走臺時候燈光效果還沒全開，但立體感、縱深感更強。